Instruments de Musique

Amusez-vous avec les instruments de musique

Bien que la musique ait une longue histoire, le premier instrument de musique, la flûte, remonte à 67 000 000 ans et était fabriqué à partir d’os d’animaux. La chanson écrite la plus ancienne était une ancienne forme cunéiforme, datant de 4 000 000 ans.

Divers instruments de musique ont été fabriqués pour créer des sons musicaux. En effet, un objet qui produit du son peut être considéré comme un instrument de musique s’il est spécifiquement conçu. Les instruments inventés dans diverses régions du monde au fil des siècles ont séduit un large éventail de personnes. En particulier, les instruments à clavier, à cordes, à percussion, à cordes et de musique ont été utilisés de différentes manières dans de nombreux lieux.

Traditionnellement, toutes les cultures ont eu leurs propres instruments de musique, du passé au présent. La communauté, qui les fabriquait selon son propre style de vie et reflétait son style de vie, fabriquait différents instruments de musique. Bien entendu, aujourd’hui, grâce à la technologie, ces outils ont été beaucoup plus développés et ont commencé à être utilisés dans de nombreux autres endroits.

Jetons un coup d'œil aux noms d'instruments de musique qui ont traversé de nombreuses phases différentes du passé au présent : guitare, baglama, piano, ukulélé, ney, violon, clarinette, tambourin, flûte traversière, accordéon et darbouka.

Comment les noms des instruments de musique ont-ils été déterminés ?

Les instruments de musique prennent généralement leur nom en fonction de la manière dont ils ont été utilisés ou des périodes de leur histoire d'invention. Les noms de nombreux instruments de musique sont également liés à leur apparence. C’est pour cette raison que lorsque son nom est prononcé, cet instrument nous vient à l’esprit et sa forme nous vient à l’esprit. 

Qu'est-ce que la guitare, l'un des types d'instruments de musique ?

Il n'y a pas d'informations exactes concernant l'invention exacte de la guitare. Bien que de nombreuses communautés l’aient utilisé d’hier à aujourd’hui, il est admis qu’il existait des instruments ressemblant à des guitares appartenant aux Assyriens. Plus tard, un exemple en fut trouvé en Angleterre en Europe, puis en Espagne vers 1550.

La guitare est un type d'instrument à cordes qui se joue avec un médiator ou des doigts, ressemble à un huit, a des frettes sonores sur le manche et des côtés ovales. La guitare possède généralement six cordes. La guitare est un instrument de musique utilisé dans presque tous les types de musique.   Jetons un coup d'œil aux modèles de guitares.

1- Guitare classique : Elle est considérée comme le père de tous les types de guitare. Il y a un espace rond au milieu de son corps appelé rosace. Le voler est en fait assez simple. La façon dont cela fonctionne est que lorsque les cordes vibrent, l’air à l’intérieur de la cavité sonore vibre et émet du son. Les 3 premières cordes de la guitare, vues de dessus, sont appelées cordes épaisses. C'est aussi de l'acier enveloppé de soie. Par contre les 3 fils fins en dessous sont en nylon. Généralement, le flamenco et la musique classique sont également utilisés.   Yamaha C40, Yamaha C30, Toledo Guitar en sont des exemples.

2- Guitare acoustique : Le modèle, qui ressemble à une guitare classique, est beaucoup plus plat et plus gros qu'une guitare classique. Le produit comporte quatre fils épais enroulés et deux fils déroulés. Sa voix devient plus dure et plus claire. On le joue généralement avec un médiator. Il est utilisé dans les genres musicaux jazz, rock et blues.

3- Guitare électrique : Grâce aux micros présents dans le corps, elle convertit la vibration des cordes en courant électrique et transmet le courant à l'amplificateur. Il fonctionne ensuite sur le principe de la conversion du son de haut niveau provenant de l'amplificateur.

4- Guitare basse : Elle ressemble en pratique à une guitare électrique. Son son est 1 octave plus épais que celui des guitares normales. Les guitares basses se déclinent en différents modèles : modèles 4 cordes, 5 cordes, 6 cordes, 7 cordes, sans tête et sans frette.

5- Guitare Fretless : Bien qu’elle ressemble à une guitare classique, elle est très différente par la couleur sonore. En fait, la principale raison pour laquelle il est créé est de produire des sons intermédiaires. Erkan Oğur, l'un des anciens maîtres, a produit cette guitare en 1976. Elle a été conçue pour répondre aux besoins du son de la musique turque.

6- Lap Steel Guitar : C'est une guitare utilisée à Hawaï. Il est généralement utilisé avec 6, 7 et 9 fils. En pratique, il se joue en touchant les cordes à l'aide du métal que le guitariste porte à la main gauche.

Guitare 7-7 cordes : Elle est formée en ajoutant 1 corde épaisse ou fine aux 6 cordes principales de la guitare classique normale.

Guitare 8 à 12 cordes : Des cordes en acier sont généralement disponibles. Il existe des types de musique folk, rock and roll ou blues.

9- Guitare Weissenborn : Cette guitare a été produite par Weissenborn en 1930.

10- Guitare Jazz : C'est le modèle de guitare à corps large généralement préféré dans la musique jazz. Ils ont un modèle arrondi.

Découvrez les instruments de musique turcs

Baglama est le père de l'instrument de musique Kopuz. Ceci est également mentionné dans les histoires de Dede Korkut. Le Kopuz, un type d'instrument à cordes multiples ayant une histoire de 1 500 ans, était utilisé par les Turcs en Asie centrale. Le Kopuz est un instrument à 3 ou 2 cordes. Le Kopuz est arrivé en Anatolie et a ensuite été développé ici, et après que la frette ait été attachée à son manche, Baglama a été créé par les Turkmènes. À propos, baglama s'appelle sazda. Il est également utilisé sous 2 noms différents. La raison principale en est que le saza est appelé baglama parce que le couvercle en bois est fermé au coffre à l'aide du baglama.

Il se joue avec les doigts et le plectre du baglama. On l'appelle aussi tatouage ou şelpe selon la technique de jeu des doigts. Généralement, il comporte 7 fils au total, dont 2 fils d'acier et 1 fil de bam tissé en bas, 2 fils d'acier et 1 fil de bam tissé en acier en haut.   Jetons un coup d'œil aux types de baglama.

Types de liaison
1- Electro Baglama : En 1960, le baglama a été créé par Erkin Koray pour faire entendre davantage de sons dans les lieux où se joue de la musique live, et il est également utilisé dans la musique rock. De plus, l'électro baglama ou saz électrique est réalisé avec des aimants placés à l'intérieur, sans dépasser les spécifications techniques du baglama.

2- Cura Baglama : La longueur de l'instrument utilisé par les bardes méditerranéens est d'environ 55 cm. C'est le plus petit instrument de la famille baglama. Cura est généralement réalisé avec 3, 4, 5, 6 fils. Des curas à 2 fils sont également utilisés. Pendant ce temps, les 6 cordes inférieures de cura baglama sont définies comme le son « la », et la corde latérale supérieure est définie comme le son « re ».

3- Divan Baglama : C'est un type de baglama de grande taille au sein de la famille des divan saz baglama. La longueur du manche est de 66 cm, la longueur du bateau est de 52 cm et la longueur du cordon est de 106 cm. 2 fils de 0,30 mm d'épaisseur sont fixés au bas, 1 fil de 0,20 mm d'épaisseur est fixé au milieu et 1 fil de bam de 0,30 mm d'épaisseur est fixé sur la face supérieure. Pendant ce temps, il est accordé cinq notes plus bas sans baglama.

4- Square Baglama : On l'appelle square baglama ou square saz car il se joue essentiellement en carrés. Il est également connu sous le nom de saz à 12 cordes dans certaines régions du monde car il possède 12 cordes. À propos, le baglama carré ou saz est le plus grand instrument de la famille. Il est accordé comme le son A. Son fil fin porte le numéro 035 ou 040. Sa longueur est de 525 cm, sa longueur de manche est de 70 cm, sa largeur est de 112 cm et sa profondeur est de 315 cm. En général, ils ont des fils épais.

5- Çöğür Baglama : Çöğür est généralement joué dans des ambiances telles que semai et ayin. 9 et 6 cordes sont attachées au divan saz. Il possède jusqu'à 15 frettes. La partie inférieure de l'accordage est accordée au son de 2 cordes, l'une des 2 cordes du milieu est accordée au son de La, l'autre est accordée au son de Ré et la partie supérieure est accordée au son de Ré. de G.

Types de pianos
Le piano est un instrument de musique avec des touches. Au piano, le son est créé à l'aide de cordes. Lorsque les touches du piano sont enfoncées, le marteau en bois à l'intérieur frappe les cordes, créant des sons. De plus, le piano est également considéré comme un instrument de musique à percussion, grâce au marteau en bois qui frappe les cordes. Si l’on regarde brièvement l’histoire du piano, Bartolomeo a développé en 1711 un appareil qui produisait un son fort et léger. Il devint plus tard connu sous le nom de piano e forte. Plus tard, le Français Marius a apporté le clavier en forme de marteau. D’ailleurs, il s’est développé ainsi et a pris sa forme définitive. Enfin, le mécanisme à répétition fut découvert en 1821 et ce pion est encore utilisé aujourd'hui.

1-Piano mural acoustique : Les pianos, qui sont généralement utilisés dans les concerts et les grandes organisations, ont une acoustique et un son très forts. Les hauteurs peuvent varier. A ce stade, si les côtés arrières sont hauts, l’acoustique sera très bonne. Le piano acoustique allemand est également numéro un.

Piano mural à 2 chiffres : il convient très bien aux débutants et aux étudiants de niveau de base. Il vous offre le son et la sensation du piano. Il offre facilité et plaisir avec son clavier Hammer. Les tonalités d'échantillonnage stéréo offrent un son exceptionnel. Pendant ce temps, la double voix permet de détecter 2 instruments en même temps. Une autre fonctionnalité est que vous pouvez enregistrer vos performances et vos sons grâce à la fonction technique d'enregistrement à 1 canal.

3- Piano à queue acoustique : Ils sont préférés dans les concerts. L'acoustique est incroyable. Ses types sont la demi-queue et le quart de queue. Cela varie également en fonction de leur taille.

4- Piano numérique portable : Avec le développement de la technologie, les appareils produits dans de nombreux modèles différents peuvent être transportés facilement n'importe où et vous pouvez utiliser toutes leurs fonctionnalités.

5- Pianos acoustiques silencieux : Ce modèle possède en fait des fonctionnalités fantastiques. Les pianos numériques se présentent sous leur meilleur jour, offrant une expérience d'utilisation unique, comme jouer silencieusement d'un piano acoustique avec un casque.

Pianos Acoustiques 6-Disklavier : C'est un appareil produit par Yamaha et doté d'une très haute technologie. Le modèle disklavier est un piano acoustique électromécanique doté de capteurs électroniques pour l'enregistrement. Pendant ce temps, des capteurs enregistrent le mouvement des pédales et du marteau pendant la performance.

Certains modèles recommandés pour les recommandations de piano sont les suivants : 

Yamaha YDP144

Yamaha YDP164

Yamaha CLP-625

Kurzweil KA130

Types de ukulélé
On l'appelle aussi la machette jouée au Portugal et c'est le nom utilisé par les Hawaïens pour désigner l'instrument. Il appartient à la famille des instruments à cordes. Les immigrants portugais l'ont amené à Hawaï en 1800. Plus tard, les premiers fabricants nommés Santo ont donné à l'appareil sa forme définitive. Son principe de base est qu'il s'agit d'un instrument à 4 cordes et que ses cordes sont accordées en A, E, G, C. Généralement, il est fabriqué à partir de poutre ou de nylon.

1- Ukulélé soprano : Ce modèle est le plus petit produit de la famille. C’est le type de ukulélé le plus vendu au monde. De plus, sa voix est assimilée à celle d’un moineau. Le timbre de la voix vient de la taille de la soprano. Il est difficile pour les personnes ayant des doigts épais de travailler car les espaces entre les frettes sont étroits. C’est le modèle le plus apprécié en raison de sa facilité d’utilisation et de transport.

2- Ukulélé de concert : Bien qu'il soit connu sous le nom de Concert, on le dit aussi sous le nom d'Alto. D'ailleurs, sa voix est plus pleine que celle de la soprano. Il est partagé entre ténor et soprano. C'est le modèle utilisé par ceux qui recherchent un son très différent. Comme les espaces entre les frettes sont larges, il est très confortable de jouer.

3- Ukulélé Ténor : Il est connu pour être légèrement plus grand que le modèle de ukulélé Concert. C'est plutôt bon en termes de performances. De nombreux musiciens préfèrent le concert et la soprano en raison de leur tessiture. Comme le nombre de frettes est très élevé, vous pouvez obtenir plus de son avec le ukulélé.

4- Ukulélé baryton : C'est le plus grand de la famille des ukulélés. Le système de réglage est différent des autres. Il s'accorde selon les 4 cordes situées en bas de la guitare. Il a réussi à devenir le type de ukulélé qui produit le son le plus complet en termes de tonalité. De plus, la voix de soprano n’est pas là. Ce modèle est idéal pour les joueurs de blues et ceux qui aiment jouer en solo.

5- Ukulélé basse : C'est un type de ukulélé accordé à la manière d'une guitare basse. Il est généralement très gros et comporte des fils de polyuréthane très épais. Elle est produite dans le même style que la guitare basse. D’ailleurs, s’il n’y a pas d’amplificateur, il n’y aura pas de son acoustique. Le timbre de la voix est comme une contrebasse.

Ney (Instruments de musique)

Ney, Colombie-Britannique Il s'agit du plus ancien instrument à vent connu, datant de 1249. Il a été mentionné pour la première fois dans des sources chinoises sous la forme d'un sifflet à double tuyau. Plus tard, il a été transféré au Turkestan et y est également utilisé.   Le nom « Ney » vient du nom « Na kamış » en persan, c'est pourquoi on l'appelle aujourd'hui « Ney ». Le Ney était utilisé dans les cérémonies religieuses de ces années-là. Le Ney est également connu aujourd'hui comme instrument turc. Elle est surtout connue sous le nom de musique soufie. Cela vient du fait que dans l’Islam, Dieu a respiré dans l’âme en créant l’homme. 

Types Ney

   1- Girl Ney : C'est un type ney de longueur moyenne. Les débutants commencent généralement à apprendre en suivant ce cours. Il est utilisé dans les cours de ney par les débutants, grâce aux cours de ney et à sa taille moyenne. 

2- Reed Ney : Il est placé à l'envers, de haut en bas. De plus, étant donné que le nœud proche du sol a une épaisseur de paroi de roseau élevée, les pièces ne sont pas préférées dans la fabrication de nouveaux. Le roseau pousse généralement dans les pays aux climats chauds et dans les zones humides.

3- Ney en plastique : Il est généralement produit sous forme de plastique PVC. En général, il est fait pour être utilisé avec la main droite ou gauche dessus, au choix. 

4- Mansur Ney : C'est le principal type de ney d'harmonie, variant généralement entre 77 et 81 cm de longueur. Pendant ce temps, la voix de décision est La. Qu'est-ce que cela est considéré comme long ? Les personnes de grande taille le préfèrent généralement. Il est plus adapté aux instruments en raison de sa prise sonore. 

Types de violon
Le violon est un instrument à cordes joué avec un archet apparu en Europe au XVIe siècle. Parallèlement, il possède une large gamme de sons dans la famille des instruments à cordes. Le dos est en érable, le coffre est en sapin et le côté est en érable. Le premier violon a été produit à Crémone, en Italie, et à Paris en même temps. 

Le violon est tenu en le rentrant entre le menton et l'épaule. De plus, tandis que les doigts de la main gauche appuient sur les cordes du manche, l'archet tenu par la main droite touche les cordes du violon pour produire du son. De plus, les évidements latéraux dans la partie médiane du corps permettent au ressort de se déplacer facilement. Enfin, son corps varie entre 35 et 36 centimètres. 

1- Violon : Bien que ce soit l'instrument qui donne son nom à cette famille, c'est le plus petit instrument de musique du groupe. Le système d'accordage du violon, qui comporte 4 cordes sur le violon, a la forme du « sol-re-la-mi » dans la musique occidentale. D'un autre côté, la forme d'accordage dans la musique turque est "do-sol-rela". 

Il y a deux trous en forme de F sur le devant du violon, à gauche et à droite, qui assurent la sortie du son. Elle varie généralement entre 36 cm. Le violon se joue entre la mâchoire et les épaules. De plus, un appareil appelé oreiller est utilisé pour soutenir l’épaule. De plus, pendant que la main gauche joue les notes, la main droite joue les notes pressées avec l'archet. 

2- Alto : L'alto, qui est ici appelé le plus grand violon, est beaucoup plus grand qu'un violon en termes de taille, même s'il ressemble à un violon. De cette façon, le ton grave de sa voix sonne très bien. Bien que l'alto soit peu connu sur le marché par rapport au violon, il est préféré dans les orchestres de musique classique occidentale en raison de ses caractéristiques techniques.

Bien qu'il existe de nombreux modèles d'alto de différentes tailles, la plus petite mesure 38 centimètres. Le plus grand mesure 42 centimètres. 

3- Violoncelle (Cello) : Le violoncelle, qui a un son d'octave profond, est également connu familièrement comme un énorme violon. La longueur du violoncelle varie entre 74 et 76 centimètres. Le violoncelle se joue en serrant les jambes gauche et droite et en le fixant au sol avec la barre métallique en dessous. En raison de sa grande taille, il fallait y jouer en position assise.

4- Contrebasse : C'est l'instrument le plus long. Cet instrument à cordes, dont la taille varie de 108 à 120 mètres et qui se joue debout, produit des sons d'octave profonds. 

La contrebasse est un instrument joué en la tenant debout. Bien qu’il se joue avec les doigts, il peut également se jouer avec un archet. C'est un instrument de musique d'accompagnement autre que solo. 

Types de clarinettes
Les clarinettes sont fabriquées à partir de bois durables et durs, généralement de l'ébène. Soit dit en passant, un instrument à vent est un instrument de musique. Il est fait de métal et de caoutchouc dur. L'instrument joué dans les orchestres au XIXe siècle sous le nom de Chalumeau était en réalité son père, le saz. Ce qui a amené cette période, c'est Şalümo.

Clarinette basse : Si bémol est le ton de la clarinette. Le timbre de la voix est en dessous de l'octave. Bien qu’il soit très lourd, il possède un support fixé au corps. 

Clarinette alto : Elle a le ton d’une clarinette mi bémol. Il est généralement utilisé dans des tons petits.

Clarinette G : Utilisée dans la musique turque. C'est un produit très spécial en termes de son et de largeur de structure. La première personne à l'utiliser fut İbrahim Efendi. De plus, la note C de la clarinette G correspond à la note G du piano.

La Clarinette : Elle est fréquemment utilisée dans la symphonie. Comme il a un ton plus grave, sa taille est un peu plus longue. Il est également utilisé dans les harmonies et les harmonicas de groupe. 

Tambourin

Le tambourin est aussi parfois appelé tambourin. Il s'agit d'un instrument de musique fait de cuir et de tissu tendu sur un cerceau rond en bois. Le tambourin est un instrument de musique à percussion. Bien que son histoire remonte à l’Antiquité, il a également été utilisé par diverses civilisations. Le tambourin a un diamètre variant entre 20 et 40 centimètres. Sa largeur est comprise entre 4 et 6 centimètres. Des cymbales tambourin peuvent également être installées. 

Flûte latérale

La flûte latérale est un instrument à vent en bois ou en métal qui se joue latéralement. C’est aussi le modèle de flûte le plus courant. Il est utilisé dans les groupes et orchestres. 

Accordéon

L'accordéon, également connu sous le nom d'accordéon, est un instrument de musique sympa qui produit du son en faisant vibrer la langue métallique libératrice affectée par le flux d'air, créé en activant le soufflet. L'accordéon, composé de 2 ou 1 soufflet, produit du son en appuyant sur les touches du clavier et en faisant vibrer les languettes métalliques. 

Darbouka (instrument à percussion)

On l'appelle darbouka ou dümbelek. C'est un instrument de musique à percussion généralement utilisé au Moyen-Orient. Il y a deux sons dans la darbouka appelés tek et düm. Tout d’abord, le son est obtenu en frappant le milieu de l’instrument avec la base du rythme intacte. Deuxièmement, le son est principalement utilisé pour la décoration.

Quels sont les types d’instruments de musique et exemples ?

On peut donner des exemples d'instruments de musique à cordes, notamment la guitare et le baglama. Il existe également des produits avec des sous-noms. Par exemple, le baglama est aussi un instrument de musique avec des tambours. Le violon est considéré comme un instrument de musique à cordes, mais c'est un instrument à cordes. En plus de ces détails fins et sensibles, il peut donner des exemples d'instruments de musique à vent et à vent comme la flûte et le saxophone. De plus, on peut appeler des instruments de musique à touches, notamment le piano et le kalimba, qui sont fréquemment demandés aujourd'hui. Quant aux instruments de musique à percussion, nous pouvons donner des exemples de tambours et de tambours en toute sérénité.

Quels sont les domaines d’utilisation des instruments de musique ?

Les instruments de musique sont utilisés pour produire de la musique dans de nombreux domaines, notamment sur scène, grâce à leur timbre et leurs propriétés sonores uniques. Il existe des instruments uniques spécialisés pour différents types de musique. Il est également fréquemment utilisé pour rythmer les cérémonies religieuses, les mariages, les fanfares et même les conseils militaires. Aujourd’hui, les instruments de musique dotés d’une structure très complexe se spécialisent et se diversifient en fonction de leur utilisation prévue. Ces dernières années, de nombreux YouTubers et diffuseurs Twitch ont accru l'importance qu'ils accordent au son dans leurs projets et ont fréquemment utilisé de nombreux instruments de musique pour présenter des projets de meilleure qualité au public.

Par quel instrument de musique dois-je commencer ?

Cette question revient fréquemment et peut recevoir des réponses différentes selon les intérêts personnels et les compétences. Donc, tout d’abord, votre niveau de curiosité et d’intérêt pour le type d’instrument de musique doit être suffisant pour que vous puissiez travailler dur et vous améliorer dans ce domaine. Ensuite, vous devriez absolument en faire l’expérience avec un instrument de musique abordable pour débutant. Ensuite, vous pouvez porter votre intérêt et votre curiosité à des niveaux supérieurs en vous concentrant sur la bonne marque et le bon modèle.

Quel est le délai de livraison de l'instrument de musique que vous avez acheté ?

Nous expédions tout instrument que vous achetez chez nous le même jour, pendant les heures de travail.    De plus, nous vous livrons les produits que vous avez achetés dans les 2 jours ouvrables suivants, dans des conditions normales.

 

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