الآلات الموسيقية

استمتع بالآلات الموسيقية

على الرغم من أن الموسيقى لها تاريخ طويل، إلا أن أول آلة موسيقية، وهي الناي، يعود تاريخها إلى 67 ألف سنة مضت، وكانت مصنوعة من عظام الحيوانات. أقدم أغنية مكتوبة كانت بالكتابة المسمارية القديمة، ويعود تاريخها إلى 4000 ألف سنة

تم صنع آلات موسيقية مختلفة لإصدار أصوات موسيقية. في الواقع، يمكن اعتبار الشيء الذي يصدر الصوت أداة موسيقية إذا تم تصميمه خصيصًا. لقد نالت الأدوات التي تم اختراعها من أنحاء مختلفة من العالم على مر القرون إعجاب مجموعة واسعة من الناس. تم استخدام الآلات الموسيقية الوترية والوترية والإيقاعية والوترية على وجه الخصوص بطرق مختلفة في العديد من الأماكن

تقليديا، كان لجميع الثقافات آلات موسيقية خاصة بها من الماضي إلى الحاضر. المجتمع الذي صنع هذه الآلات وفقًا لأسلوب حياته الخاص والذي يعكس أسلوب حياته، صنع آلات موسيقية مختلفة. وبطبيعة الحال، اليوم، مع التكنولوجيا، تم تطوير هذه الأدوات بشكل أكبر وبدأ استخدامها في العديد من الأماكن

دعونا نلقي نظرة على أسماء الآلات الموسيقية التي مرت بمراحل عديدة ومختلفة من الماضي إلى الحاضر: الجيتار، والبغلاما، والبيانو، والقيثارة، والناي، والكمان، والكلارينيت، والدف، والفلوت، والأكورديون، والدربكة

كيف تم تحديد أسماء الآلات الموسيقية؟

تأخذ الآلات الموسيقية عمومًا أسمائها وفقًا لطريقة استخدامها أو فترات تاريخ اختراعها. ترتبط أسماء العديد من الآلات الموسيقية أيضًا بمظهرها. ولهذا السبب، عندما يتم نطق اسمها، يتبادر إلى أذهاننا تلك الآلة ويتبادر إلى ذهننا شكلها

ما هو الجيتار، أحد أنواع الآلات الموسيقية؟

لا توجد معلومات دقيقة بخصوص الاختراع الدقيق للجيتار. على الرغم من أن العديد من المجتمعات استخدمتها من الماضي إلى الحاضر، إلا أنه من المقبول أنه كانت هناك آلات تشبه الجيتار تعود إلى الآشوريين. وفي وقت لاحق، تم العثور على مثال لها في إنجلترا في أوروبا، وبعد ذلك في إسبانيا حوالي عام 1550

الجيتار هو نوع من الآلات الوترية التي يتم العزف عليها بالمعول أو الأصابع، وهو يشبه الرقم ثمانية، وله حنق صوتي على الرقبة، وله جوانب بيضاوية. عادة ما يتكون الجيتار من ستة أوتار. الجيتار هو آلة موسيقية تستخدم في جميع أنواع الموسيقى تقريبًا.   دعونا نلقي نظرة على نماذج الغيتار

1- الجيتار الكلاسيكي: يعتبر الأب لجميع أنواع الجيتار. ويوجد في منتصف جسمه مساحة مستديرة تسمى فتحة الصوت. إن سرقتها في الواقع أمر بسيط للغاية. وطريقة العمل هي أنه عندما تهتز الأوتار، يهتز الهواء الموجود داخل تجويف الصوت ويصدر الصوت. تُعرف الأوتار الثلاثة الأولى على الجيتار، عند النظر إليها من الأعلى، بالأوتار السميكة. وهو أيضاً من الفولاذ ملفوف على الحرير. من ناحية أخرى، الأسلاك الثلاثة الرفيعة أدناه مصنوعة من النايلون. بشكل عام، يتم أيضًا استخدام موسيقى الفلامنكو والموسيقى الكلاسيكية.   ياماها C40، ياماها C30، توليدو جيتار هي أمثلة على ذلك

2- الجيتار الصوتي: النموذج الذي يشبه الجيتار الكلاسيكي أكثر تملقًا وأكثر بدانة من الجيتار الكلاسيكي. يحتوي المنتج على أربعة أسلاك سميكة ملفوفة وسلكين غير ملفوفين. يصبح صوته أكثر قسوة ونظافة. يتم لعبها عمومًا باستخدام اختيار. يتم استخدامه في أنواع موسيقى الجاز والروك والبلوز

3- الجيتار الكهربائي: بفضل الالتقاطات الموجودة في الجسم، يقوم بتحويل اهتزازات الأوتار إلى تيار كهربائي وينقل التيار إلى مكبر الصوت. ومن ثم يعمل على مبدأ تحويل الصوت عالي المستوى من مكبر الصوت

4- جيتار البيس: وهو يشبه الجيتار الكهربائي عمليا. صوته أكثر سمكًا بمقدار 1 أوكتاف من القيثارات العادية. تأتي القيثارات ذات الباس في نماذج مختلفة: نماذج ذات 4 أوتار، أو 5 أوتار، أو 6 أوتار، أو 7 أوتار، أو مقطوعة الرأس أو خالية من الحنق

5- جيتار بلا حنق: على الرغم من أنه يشبه الجيتار الكلاسيكي إلا أنه يختلف كثيرًا في لون الصوت. في الواقع، السبب الرئيسي وراء صنعها هو إنتاج أصوات متوسطة. قام إركان أوغور، أحد الأساتذة القدامى، بإنتاج هذا الجيتار في عام 1976. وقد تم تصنيعه لتلبية الحاجة إلى صوت الموسيقى التركية

6- جيتار لاب ستيل: وهو جيتار يستخدم في هاواي. يتم استخدامه بشكل عام مع 6 و 7 و 9 أسلاك. وكممارسة، يتم العزف عليها عن طريق لمس الأوتار بمساعدة المعدن الذي يرتديه عازف الجيتار في يده اليسرى

7- الجيتار ذو الـ 7 أوتار: ويتم تشكيله بإضافة وتر واحد سميك أو رفيع إلى الأوتار الستة الرئيسية للجيتار الكلاسيكي العادي

8- جيتار ذو 12 وترًا: تتوفر بشكل عام أوتار فولاذية. هناك أنواع من الموسيقى الشعبية والروك أند رول والبلوز

9- جيتار فايسنبورن: هذا الجيتار من إنتاج شركة فايسنبورن عام 1930

10- جيتار الجاز: هو نموذج الجيتار ذو الجسم العريض المفضل بشكل عام في موسيقى الجاز. لديهم نموذج مدور

اكتشف الآلات الموسيقية التركية

باجلاما هو والد الآلة الموسيقية كوبوز. وهذا مذكور أيضًا في قصص ديدي كوركوت. الكوبوز، نوع من الآلات الوترية المتعددة التي يعود تاريخها إلى 1500 عام، وقد استخدمها الأتراك في آسيا الوسطى. عود هي أداة مصنوعة من 3 أو 2 أوتار. جاء كوبوز إلى الأناضول وتم تطويره هنا لاحقًا، وبعد ربط الحنق بمقبضه، تم إنشاء باجلاما على يد التركمان. بالمناسبة، البغلاما تسمى سازدا. يتم استخدامه أيضًا كاسمين مختلفين. السبب الرئيسي لذلك هو أن السازا تسمى البغلاما لأن الغطاء الخشبي يُغلق على الصدر باستخدام البغلاما

يتم لعبها بأصابع البغلاما والريشة. ويسمى أيضًا الوشم أو شيلبي اعتمادًا على تقنية العزف على الأصابع. بشكل عام، يحتوي على 7 أسلاك في المجمل، بما في ذلك 2 سلك من الفولاذ و1 سلك منسوج من الخيزران في الأسفل، و2 من الفولاذ و1 سلك منسوج من الفولاذ في الأعلى.   دعونا نلقي نظرة على أنواع الباجلاما

أنواع الربط
1- البغلاما الكهربائية: في عام 1960، تم صنع الباجلاما على يد إركين كوراي لجعل المزيد من الأصوات مسموعة في الأماكن التي يتم فيها أداء الموسيقى الحية، كما أنها تستخدم في موسيقى الروك. علاوة على ذلك، يتم إنتاج البجلامة الكهربائية أو الساز الكهربائي بوضع مغناطيس بداخلها، دون تجاوز المواصفات الفنية للبجلمة

2- كيورا باجلاما: يبلغ طول الآلة التي يستخدمها شعراء البحر الأبيض المتوسط حوالي 55 سم. إنها أصغر أداة لعائلة الباجلاما. يتم إنتاج كيورا عمومًا باستخدام 3، 4، 5، 6 أسلاك. يتم أيضًا استخدام curas ذات سلكين. وفي الوقت نفسه، تم تعيين الأوتار الستة السفلية من كورا باجلاما على صوت "la"، والوتر الجانبي العلوي على صوت "re"

3- ديفان باجلاما: هو نوع من الباجلامة كبيرة الحجم ضمن عائلة ديوان ساز باجلاما. طول المقبض 66 سم، وطول القارب 52 سم، وطول الخيط 106 سم. يتم توصيل سلكين بقطر 30 مم إلى الأسفل، وسلك بسمك 0.20 مم في المنتصف، وسلك بام بسمك 0.30 مم متصل بالجانب العلوي. وفي الوقت نفسه، تم ضبطها بخمس نغمات أقل بدون الباجلاما

4- الباجلاما المربعة: وتسمى الباجلاما المربعة أو الساز المربع لأنها تعزف في الأساس في مربعات. تُعرف أيضًا باسم الساز ذو الـ 12 وترًا في بعض أنحاء العالم لأنها تحتوي على 12 وترًا. وبالمناسبة، فإن الباجلاما أو الساز المربع هو أكبر آلة موسيقية للعائلة. تم ضبطه على أنه الصوت A. سلكها الرفيع رقم 035 أو 040. طولها 525 سم، وطول مقبضها 70 سم، وعرضها 112 سم، وعمقها 315 سم. بشكل عام، لديهم أسلاك بام سميكة

5- جوجور باجلاما: يتم لعبكوجور بشكل عام في حالات مزاجية مثل سيماي و شعيرة. 9 و 6 أوتار متصلة بالديوان ساز. لديها ما يصل إلى 15 الحنق. يتم ضبط الجزء السفلي من الضبط على صوت وترين، ويتم ضبط أحد الوترين الموجودين في الوسط على صوت La، والآخر على صوت Re، ويتم ضبط الجزء العلوي على الصوت من ز

أنواع البيانو
البيانو هو آلة موسيقية ذات مفاتيح. يتم إنشاء الصوت على البيانو بمساعدة الأوتار. عند الضغط على مفاتيح البيانو، تضرب المطرقة الخشبية بداخلها الأوتار، مما يؤدي إلى إصدار أصوات. بالإضافة إلى ذلك، يعتبر البيانو أيضًا آلة موسيقية إيقاعية، وذلك بفضل المطرقة الخشبية التي تضرب على الأوتار. إذا نظرنا بإيجاز إلى تاريخ البيانو، في عام 1711 طور بارتولوميو جهازًا يصدر صوتًا قويًا وخفيفًا. أصبح يعرف فيما بعد باسم البيانو إي فورتي. وفي وقت لاحق، ساهم الفرنسي ماريوس بلوحة المفاتيح على شكل مطرقة. علاوة على ذلك، فقد تطورت بهذه الطريقة وأخذت شكلها النهائي. وأخيرا، تم اكتشاف آلية التكرار في عام 1821 وما زال هذا البيدق يستخدم حتى اليوم

1- بيانو الحائط الصوتي: تتميز آلات البيانو التي تستخدم بشكل عام في الحفلات الموسيقية والمنظمات الكبيرة، بخصائص صوتية وصوتية قوية جدًا. قد تختلف المرتفعات. في هذه المرحلة، إذا كانت الجوانب الخلفية مرتفعة، فستكون الصوتيات جيدة جدًا. البيانو الصوتي الألماني هو أيضًا رقم واحد

2- بيانو الحائط الرقمي: مناسب جدًا للمبتدئين وطلاب المرحلة الأساسية. فهو يوفر لك نغمة البيانو ويشعر. فهو يوفر السهولة والمتعة مع لوحة المفاتيح مطرقة الخاصة به. توفر نغمات أخذ العينات الاستريو صوتًا استثنائيًا. وفي الوقت نفسه، يسمح الصوت المزدوج باكتشاف أداتين في نفس الوقت. ميزة أخرى هي أنه يمكنك تسجيل أدائك وأصواتك باستخدام الميزة التقنية للتسجيل أحادي القناة

3- البيانو الكبير الصوتي: وهو المفضل في الحفلات. الصوتيات لا تصدق. وأنواعه نصف ذيل وربع ذيل. كما أنها تختلف حسب طولهم

4- البيانو الرقمي المحمول: مع تطور التكنولوجيا، أصبح من الممكن حمل الأجهزة المنتجة في العديد من النماذج المختلفة بسهولة في أي مكان ويمكنك استخدام جميع ميزاتها

5- البيانو الصوتي الصامت: هذا النموذج يتمتع بميزات رائعة بالفعل. تقدم آلات البيانو الرقمية نفسها في أفضل حالاتها، حيث توفر تجربة استخدام فريدة من نوعها، مثل العزف على البيانو الصوتي بصمت باستخدام سماعات الرأس

6-بيانو ديسكلافير الصوتي: وهو جهاز من إنتاج شركة ياماها ومزود بتقنية عالية جداً. نموذج ديكلافيير هو بيانو صوتي كهروميكانيكي مزود بأجهزة استشعار إلكترونية للتسجيل. وفي الوقت نفسه، تقوم أجهزة الاستشعار بتسجيل حركة الدواسات والمطرقة أثناء الأداء

بعض النماذج الموصى بها لتوصيات البيانو هي كما يلي

ياماها واي دي بي 144

ياماها واي دي بي 164

ياماها CLP-625

كورزويل KA130

أنواع القيثارة
يُطلق عليه أيضًا اسم المنجل الذي يتم تشغيله في البرتغال وهو الاسم الذي يستخدمه سكان هاواي للأداة. وهي من عائلة الآلات الوترية. أحضره المهاجرون البرتغاليون إلى هاواي في عام 1800. وفي وقت لاحق، قام المصنعون الأوائل الذين يُدعى سانتو بإحضار الجهاز إلى شكله النهائي. مبدأها الأساسي هو أنها آلة ذات أربعة أوتار ويتم ضبط أوتارها على A E، G، C. بشكل عام، يتم إنتاجها من الشعاع أو النايلون

1- قيثارة السوبرانو: هذا الموديل هو أصغر منتج للعائلة. إنه نوع القيثارة الأكثر مبيعًا على مستوى العالم. علاوة على ذلك، فإن صوته يشبه صوت العصفور. جرس الصوت يأتي من حجم السوبرانو. يصعب على الأشخاص ذوي الأصابع السميكة العمل لأن فجوات الحنق ضيقة. إنه النموذج الأكثر تفضيلاً نظرًا لسهولة الاستخدام والنقل

2- القيثارة الموسيقية: على الرغم من أنها تعرف باسم الحفلة الموسيقية، إلا أنها تسمى أيضًا ألتو. بالمناسبة، صوتها أكمل من السوبرانو. إنه ممزق بين التينور والسوبرانو. إنه النموذج الذي يستخدمه أولئك الذين يبحثون عن صوت مختلف تمامًا. نظرًا لأن فجوات الحنق واسعة، فمن المريح جدًا اللعب

3- تينور يوكوليلي: والمعروف بأنه أكبر قليلاً من موديل كونكيرت يوكوليلي. إنه جيد جدًا من حيث الأداء. يفضل العديد من الموسيقيين الحفلات الموسيقية والسوبرانو نظرًا لنطاق نغماتهم. نظرًا لأن عدد الحنق مرتفع جدًا، يمكنك الحصول على صوت أكثر من القيثارة

4- قيثارة الباريتون: وهي الأكبر في عائلة القيثارة. نظام الضبط يختلف عن الآخرين. يتم ضبطها وفقًا للأوتار الأربعة الموجودة أسفل الجيتار. لقد نجح في أن يكون نوع القيثارة الذي ينتج الصوت الكامل من حيث النغمة. كما أن صوت السوبرانو ليس هنا. هذا النموذج رائع للاعبي البلوز وأولئك الذين يحبون العزف المنفرد

5- القيثارة ذات الجهير: وهي نوع من القيثارة التي يتم ضبطها على طراز القيثارة ذات الجهير. إنه بشكل عام كبير جدًا ويحتوي على أسلاك بولي يوريثين سميكة جدًا. يتم إنتاجه بنفس أسلوب الغيتار الجهير. بالمناسبة، إذا لم يكن هناك مكبر للصوت، فلن يكون هناك صوت صوتي. جرس الصوت يشبه الجهير المزدوج

ناي (آلات موسيقية)

ناي، قبل الميلاد. وهي أقدم آلة نفخ معروفة، ويعود تاريخها إلى عام 1249. وقد ورد ذكرها لأول مرة في المصادر الصينية على شكل صافرة ذات أنبوب مزدوج. وبعد ذلك انتقل إلى تركستان ويستخدم هناك أيضًا.   اسم "ناي" يأتي من اسم "في القصب " باللغة الفارسية، لذلك يطلق عليه اليوم "ناي". تم استخدام الناي في الاحتفالات الدينية في تلك السنوات. يُعرف الناي أيضًا بالأداة التركية اليوم. وتعرف في الغالب بالموسيقى الصوفية. ويأتي هذا من حقيقة أن الله في الإسلام نفخ في الروح عندما خلق الإنسان

أنواع الناي

   1- الناي البنت: وهو نوع ناي متوسط الطول. يبدأ المبتدئون عمومًا في التعلم عن طريق أخذ هذا الناي. يستخدم في دورات الناي للمبتدئين وذلك بفضل دروس الناي وحجمه المتوسط

2- قصبة ناي: توضع مقلوبة من الأعلى إلى الأسفل. بالإضافة إلى ذلك، نظرًا لأن العقدة القريبة من الأرض ذات سماكة عالية لجدار القصب، فإن الأجزاء غير مفضلة في صناعة الناي. ينمو القصب عمومًا في البلدان ذات المناخ الحار وفي الأراضي الرطبة

PVC. 3- الناي البلاستيكي: يتم إنتاجه بشكل عام على شكل بلاستيك  بشكل عام، يتم تصنيعه ليتم استخدامه باليد اليمنى أو اليسرى في الأعلى، حسب الرغبة

4- الناي المنصور: وهو النوع الرئيسي من الناي الهارموني، ويتراوح طوله عموماً بين 77 و81 سم. وفي الوقت نفسه، صوت القرار هو لا. ماذا يعتبر هذا طويلا؟ الأشخاص طويل القامة يفضلونه بشكل عام. إنها أكثر ملاءمة للآلات الموسيقية بسبب صوت قرارها

أنواع الكمان
الكمان عبارة عن آلة وترية تُعزف بالقوس ظهرت في أوروبا في القرن السادس عشر. وفي الوقت نفسه، فهي تتمتع بنطاق صوت واسع في عائلة الآلات الوترية. الظهر مصنوع من خشب القيقب، والصدر من خشب التنوب، والجانب من خشب القيقب. تم إنتاج أول كمان في كريمونا بإيطاليا وفي باريس في نفس الوقت

يتم الإمساك بالكمان عن طريق وضعه بين تحت الذقن والكتف. بالإضافة إلى ذلك، بينما تضغط أصابع اليد اليسرى على الأوتار الموجودة على الرقبة، فإن القوس الممسك بالي اليمنى يلامس أوتار الكمان ليصدر الصوت. علاوة على ذلك، فإن التجاويف الجانبية في الجزء الأوسط من الجسم تسمح للزنبرك بالتحرك بسهولة. وأخيرًا، يتراوح طول جسمها بين 35 و36 سم

1- الكمان: رغم أنها الآلة التي أعطت اسمها لهذه العائلة إلا أنها أصغر آلة موسيقية في المجموعة. نظام ضبط الكمان، الذي يحتوي على 4 أوتار على الكمان، على شكل "سول-ري-لا-مي" في الموسيقى الغربية. من ناحية أخرى، فإن شكل الضبط في الموسيقى التركية هو "do-sol-rela"

هناك فتحتان على شكل حرف F في مقدمة الكمان، على اليسار واليمين، توفران إخراج الصوت. ويتراوح عموما بين 36 سم. يتم العزف على الكمان بين الفك والكتفين. بالإضافة إلى ذلك، يتم استخدام جهاز يسمى الوسادة لدعم الكتف. بالإضافة إلى ذلك، بينما تعزف اليد اليسرى النوتات الموسيقية، تعزف اليد اليمنى النغمات المضغوطة باستخدام القوس

2- الكمان: الكمان الذي يشار إليه هنا بأنه أكبر كمان، هو أكبر بكثير من الكمان من حيث الحجم، على الرغم من أنه يشبه الكمان. بهذه الطريقة تبدو النغمة العميقة في صوته جيدة جدًا. على الرغم من أن آلة الفيولا غير معروفة في السوق كثيرًا مقارنة بالكمان، إلا أنها مفضلة في فرق الأوركسترا في الموسيقى الغربية الكلاسيكية بسبب ميزاتها التقنية

وعلى الرغم من وجود العديد من نماذج الكمان بأحجام مختلفة، إلا أن الحجم الأصغر هو 38 سم. أكبرها 42 سم

3- التشيلو (التشيلو): التشيلو، الذي يتميز بصوت أوكتاف عميق، يُعرف أيضًا بالعامية باسم الكمان الضخم. يتراوح طول التشيلو بين 74 و 76 سم. يتم العزف على آلة التشيلو عن طريق الضغط على الأرجل اليسرى واليمنى وتثبيتها على الأرض باستخدام الشريط المعدني الموجود تحتها. نظرًا لحجمها الكبير، كان لا بد من اللعب بها أثناء الجلوس

4- الدبل باص: وهي أطول آلة موسيقية. تصدر هذه الآلة الوترية، التي يتراوح حجمها من 108 إلى 120 مترًا، ويتم العزف عليها أثناء الوقوف، أصواتًا عميقة ذات أوكتاف

الجهير المزدوج هي أداة يتم العزف عليها عن طريق حملها في وضع مستقيم. على الرغم من أنها تُلعب بالأصابع، إلا أنه يمكن لعبها أيضًا بالقوس. إنها آلة موسيقية مصاحبة غير منفردة

أنواع الكلارينيت
الكلارينيت مصنوع من الأخشاب الصلبة والمتينة، وبشكل عام من خشب الأبنوس. بالمناسبة، آلة النفخ هي آلة موسيقية. وهي مصنوعة من المعدن والمطاط الصلب. الآلة التي عُزفت في فرق الأوركسترا في القرن التاسع عشر تحت اسم شالومو كانت في الواقع الأب، الساز. ما جلب هذه الفترة كان شالومو

باس الكلارينيت: B المسطحة هي نغمة الكلارينيت. جرس الصوت أقل من الأوكتاف. على الرغم من أنها ثقيلة جدًا، إلا أنها تحتوي على حامل متصل بالجسم

ألتو كلارينيت: له نغمة الكلارينيت المسطح. يتم استخدامه بشكل عام في نغمات صغيرة

جي كلارينيت: يستخدم في الموسيقى التركية. إنه منتج خاص جدًا من حيث الصوت وعرض الهيكل. وأول من استخدمها هو إبراهيم أفندي. بالإضافة إلى ذلك، فإن نغمة C للكلارينيت G تتوافق مع نغمة G للبيانو

الكلارينيت: يكثر استخدامه في السمفونيات. نظرًا لأنه يحتوي على نغمة أقل، فهو أطول قليلاً في الحجم. يتم استخدامه أيضًا في الهارمونيكا والفرقة

دف صغير

يُشار إلى الدف أحيانًا أيضًا باسم الدف. وهي آلة موسيقية مصنوعة من الجلد والقماش مشدودة على طوق خشبي دائري. الدف هو آلة موسيقية إيقاعية. وعلى الرغم من أن تاريخها يعود إلى العصور القديمة، إلا أنها استخدمت أيضًا من قبل الحضارات المختلفة. يتراوح قطر الدف بين 20 و40 سم. ويتراوح عرضه بين 4 و6 سنتيمترات. يمكن أيضًا تركيب صنج الدف

الناي الجانبي

الفلوت الجانبي هو أداة نفخية مصنوعة من الخشب أو المعدن يتم العزف عليها بشكل جانبي. وهو أيضًا النموذج الأكثر شيوعًا للفلوت. يتم استخدامه في الفرق الموسيقية والأوركسترا

الأكورديون

الأكورديون، المعروف أيضًا باسم الأكورديون، هو آلة موسيقية رائعة تنتج الصوت عن طريق اهتزاز اللسان المعدني المتحرر المتأثر بتدفق الهواء الناتج عن تنشيط المنفاخ. الأكورديون، المكون من منفاخين أو منفاخ واحد، يصدر الصوت عن طريق الضغط على مفاتيح لوحة المفاتيح واهتزاز الألسنة المعدنية

الدربكة (آلة إيقاعية)

ومن المعروف باسم دربوكة أو دمبيلك. إنها آلة موسيقية إيقاعية تستخدم بشكل عام في الشرق الأوسط. هناك صوتان في الدربكة يسمى تك ودوم. أولًا، يتم توفير الصوت عن طريق الضرب على منتصف الآلة مع الحفاظ على أساس الإيقاع سليمًا. ثانيا، يستخدم الصوت في الغالب للزينة

ما هي أنواع الآلات الموسيقية وأمثلة عليها؟

ويمكن أن نضرب أمثلة على الآلات الموسيقية الوترية، وخاصة الجيتار والبغلاما. هناك أيضًا منتجات بأسماء فرعية. على سبيل المثال، البغلاما هي أيضًا آلة موسيقية بها طبول. يعتبر الكمان من الآلات الموسيقية الوترية، إلا أنه آلة ذات أوتار. وبالإضافة إلى هذه التفاصيل الدقيقة والحساسة، يمكنه إعطاء أمثلة على آلات النفخ والآلات الموسيقية النفخية مثل الفلوت والساكسفون. بالإضافة إلى ذلك، يمكننا استدعاء الآلات الموسيقية ذات المفاتيح، وخاصة البيانو والكاليمبا، والتي يكثر الطلب عليها اليوم. أما بالنسبة للآلات الموسيقية الإيقاعية فيمكننا أن نعطي أمثلة على الطبول والطبول مع راحة البال

ما هي مجالات استخدام الآلات الموسيقية؟

تستخدم الآلات الموسيقية في إنتاج الموسيقى في العديد من المجالات، وخاصة على خشبة المسرح، وذلك بفضل طابعها الصوتي وخصائصها الصوتية الفريدة. هناك أدوات فريدة متخصصة في أنواع مختلفة من الموسيقى. كما يتم استخدامه بشكل متكرر للإيقاع في الاحتفالات الدينية وحفلات الزفاف والفرق الموسيقية وحتى التوجيه العسكري. اليوم، أصبحت الآلات الموسيقية ذات البنية المعقدة للغاية أكثر تخصصًا وتنوعًا بناءً على الاستخدام المقصود منها. في السنوات الأخيرة، زاد العديد من مستخدمي يوتيوب ومذيعي توتشت من الأهمية التي يعطونها للصوت في مشاريعهم وكثيرًا ما استخدموا العديد من الآلات الموسيقية لتقديم مشاريع ذات جودة أفضل للجمهور

ما هي الآلة الموسيقية التي يجب أن أبدأ بها؟

يُطرح هذا السؤال بشكل متكرر ويمكن الإجابة عليه بشكل مختلف اعتمادًا على الاهتمامات والمهارات الشخصية. لذا، أولًا وقبل كل شيء، يجب أن يكون مستوى فضولك واهتمامك بنوع الآلة الموسيقية كافيًا للعمل بجد وتحسين نفسك في هذا المجال. بعد ذلك، يجب عليك بالتأكيد تجربة ذلك باستخدام آلة موسيقية بأسعار معقولة للمبتدئين. بعد ذلك، يمكنك الارتقاء باهتمامك وفضولك إلى مستويات أعلى من خلال التركيز على العلامة التجارية والطراز المناسبين

ما هو وقت الشحن للآلة الموسيقية التي اشتريتها؟

نقوم بشحن أي أداة تشتريها منا في نفس اليوم، خلال ساعات العمل.    بالإضافة إلى ذلك، نقوم بتسليم المنتجات التي اشتريتها إليك خلال يومي العمل التاليين، في ظل الظروف العادية

 

كيف تدفع ثمن آلة موسيقية؟

يمكنك الدفع مقابل الأداة التي تريدها عبر بطاقة الائتمان المؤمنة ثلاثية الأبعاد والتحويل الإلكتروني وتحويل الأموال على موقعنا الإلكتروني